Cultivar l'estrany. Álvaro Perdices en la Virreina Centre de la Imatge.

Esta exposición ofrece una mirada antológica a la trayectoria de Álvaro Perdices (Madrid, 1971). Con este objetivo, se han reunido un conjunto de proyectos llevados a cabo desde la primera mitad de los años noventa hasta el 2022, además de otros concebidos específicamente para La Virreina Centre de la Imatge. Finalmente, se muestran diversas instalaciones en una versión actualizada.

Cultivar lo extraño alude, aquí, a todo un abanico de significados. "Cultivo" como referencia a aquello que hay que alimentar para que crezca, ya sea un campo, una ideología o uno mismo. "Cultivo" como mención de los paisajes, la naturaleza y la botánica de la periferia, que tienen tanto significado en la obra de Perdices. "Cultivo" como homenaje al libro Cultivos (2008), del escritor y editor Julián Rodríguez, una persona fundamental en la evolución del artista.

Por otro lado, lo que es "extraño" entendido desde la acepción que lo asocia a los elementos queer e incluso uncanny, según la famosa serie expositiva de Mike Kelley ?otro de sus referentes?, ya que hay una distorsión, una búsqueda de las zonas indescifrables que desestabilizan lo normativo y lo convierten en obsoleto o alienante, a las cuales Álvaro Perdices ha dedicado no poca labor de siembra y sostenibilidad.

Su mismo itinerario creativo es un ejemplo. A partir de 1993, se instala en Los Ángeles, donde cursa estudios de posgrado en la UCLA y trabaja como profesor en la Twentieth Street Elementary School. Durante estos años, entra en contacto con algunos de los autores más relevantes de la escena de Los Ángeles de los noventa, como Kelley, que ya hemos mencionado, Paul McCarthy o Lari Pittman. En 2011 regresa a Madrid y comienza a trabajar como comisario y coordinador de exposiciones para el Museo del Prado.

Esta dialéctica aparente entre, digamos, lo underground y lo erudito constituye la base de sus proyectos, que a menudo "abordan" algunas disidencias desde operaciones y gestos microhistóricos, o que "leen" la historia del arte liberándola de cualquier academicismo, como si fuera una especie de larga misiva con muchos destinatarios, una carta redactada, al mismo tiempo, por Velázquez y Kenneth Anger, Cornelis van Poelenburgh y Andy Warhol.

Álvaro Perdices ha sido pionero a la hora de oponer la acción humana y su réplica a cargo de una naturaleza que nos alerta de los peligros del progreso mediante la anarquía ecológica. También exploró, hace treinta años, la educación libre, las cooperaciones con niños en periodo formativo, las herramientas que ellos mismos pueden fabricar frente a los modelos pedagógicos coercitivos.

La muestra culmina con la propuesta Formas del futuro (2025), que recupera los ensayos dirigidos, en 1936, por Pura Maortua y Federico García Lorca de la obra teatral de este último titulada Así que pasen cinco años (1931), junto con los diseños cerámicos de Maruja Mallo, que desaparecieron durante los bombardeos de la Guerra Civil. Ambos proyectos truncados regresan hoy a las salas de La Virreina para inscribirse en una restitución pendiente de concluir.

Se puede visitar gratuitamente de martes a domingo y festivos de 11 a 20 h.