Fabular paisatges al Palau Moja

En el marco del proyecto Museu Habitat, el 27 de junio ha abierto las puertas la exposición 'Fabular paisajes', una propuesta que además de mostrar obras de nueva producción tiene como objetivo hacer pensar, interpelar y transformar el museo tal como lo conocemos. La propuesta nos invita a concebir los museos desde una perspectiva reflexiva y transformadora que se desplegará entre el Palau Moja y el Palau Victòria Eugènia de Barcelona, del 27 de junio al 5 de octubre de 2025, con entrada gratuita. En el Palau Moja es necesaria la reserva previa.

'Museu Habitat' es un proyecto impulsado por el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, con la participación de la Diputació de Barcelona, que busca generar un espacio de investigación, experimentación y reflexión sobre lo que puede ser la institución museo en el siglo XXI. Museu Habitat se nutre tanto de la historia como de las complejas relaciones sociales y sensibles que conforman la sociedad contemporánea.

La exposición ha sido posible también gracias al apoyo de una red plural de artistas, colectivos e instituciones museísticas. La estructura de Museu Habitat se basa en la cooperación entre instituciones culturales de referencia para promover la creación de espacios de debate crítico, investigación y experimentación sobre el futuro de la institución museística.

'Fabular paisajes', título de la muestra, habla de un recorrido abierto a partir de piezas históricas y obras contemporáneas. Se propone una lectura crítica sobre la genealogía de los museos enciclopédicos, su papel en la construcción de una narrativa colonial, burguesa y extractivista, y sus posibles futuros.

La exposición se articula en ejes temáticos que abordan cuestiones como la memoria colonial, el rol de la Exposición Internacional de 1929 en la conformación del sistema museístico catalán, o la repolitización del trabajo comunitario. De esta manera, 'Museu Habitat' recupera memorias olvidadas y da voz a subjetividades que han sido sistemáticamente excluidas. La muestra propone posibles aproximaciones a la historia de un modelo de museo, pero también otras maneras de Fabular paisajes, formas de habitar el museo y de concebir otros mundos.

Fabular paisajes profundiza en la idea de paisaje como elemento central en la cultura y como separado de nosotros. El pensamiento ilustrado se ha revelado como la separación entre sujeto y objeto, este último entendido como una cosa diferente del individuo, susceptible de ser explotado. Esta es una de las ideas que vertebran el proyecto, que apuesta por un modelo institucional que ya no se limita a custodiar obra, sino que acompaña, impulsa y hace visibles procesos culturales diversos y comunitarios.

En el Palau Victòria Eugènia se presentan una serie de intervenciones artísticas a partir de las cuales se reflexiona sobre las grandes exposiciones internacionales que tuvieron su auge en las últimas décadas del siglo XIX y las primeras del XX, y sobre su influencia en nuestra manera de entender el mundo; así como también sobre la representación visual a través de la interrelación de las nociones de paisaje, desplazamiento e identidad. En el Palau Moja, la muestra trabaja en torno a la idea de memoria, monumento y espacio público.

"El verbo 'habitar' implica una manera de ser y de estar en el mundo, una exploración que nos invita a inspeccionar la construcción del entorno, tanto físico como mental, como resultado de procesos históricos y, por tanto, inacabados y abiertos a la posibilidad de la diferencia", explica Manuel J. Borja-Villel, director del proyecto Museu Habitat del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya.

Además, comenta, "la muestra tiene un carácter situado y un contexto histórico, parte del contexto concreto de Barcelona, Europa, España, Cataluña y, más específicamente, Montjuïc. Este territorio tiene un significado histórico complejo: ha acogido grandes eventos como las Exposiciones Universales, pero también ha sido espacio de memoria silenciada, como la de las personas que vivieron allí en barracas".

La muestra es fruto de una larga reflexión iniciada con las jornadas 'Museu Habitat. Capgirar encanteris' celebradas en noviembre de 2024 en el Ateneu Barcelonès, donde se reunieron figuras internacionales, colectivos críticos y diferentes organizaciones museísticas y del ámbito cultural para imaginar nuevos modelos institucionales. Las jornadas exploraron cómo los museos pueden ir más allá del papel tradicional que han tenido como conservadores de una única perspectiva y de las estructuras heredadas. El encuentro promovió un marco de intercambio que hoy toma forma tangible a través de la exposición.

Producción propia

Un 80% de las obras expuestas han sido producidas específicamente para el proyecto. Son obras desarrolladas expresamente para este contexto y por artistas que exploran, desde el archivo hasta la performance, las tensiones del presente. El programa apuesta por propuestas situadas, interseccionales y con una fuerte dimensión crítica.

Actividades

En el marco de la exposición, Museu Habitat ha programado activaciones performativas con artistas como Fatima Ouassak, Més que cures (Centre Cívic Sortidor, Poble Sec, 13 de junio) y Philip Rizk y Aline Motta (proyección en la Filmoteca, 20 de junio).

En los próximos días participarán Aline Motta con una performance en el Hangar, el 28 de junio a las 19 h y Ariella Azulay en La Filmoteca, con la presentación de la trilogía Desaprender el pillaje imperial, los días 10 y 16 de septiembre en la Sala Laya, a las 18 h. El día 16 también habrá un diálogo entre la artista y Carles Guerra. El día 25 de septiembre, en la Model de Barcelona, se hará una proyección sobre la revuelta fascista de 1936.

La última semana de la exposición, se realizará el encuentro 'Contrariar l'abisme. Poètiques d'escala' en el Museu Tàpies, los días 2, 3 y 4 de octubre.

Listado de artistas participantes

La muestra cuenta con una selección diversa y transnacional de artistas, entre los que destacan: Associació de Dones Adrianes del Barri de La Mina, Efrén Álvarez, Paula Artés, Ariella Aïsha Azoulay, Sammy Baloji, David Bestué, Marilyn Boror Bor, Ahmed y Touda Bouanani, M'barek Bouhchichi, Claudia Claremi, Colectivo Ayllu, Cian Dayrit, Domènec, Lucía Egaña, El Palomar, Equipo Jeleton, Ikram Essaghir, Antonio Gagliano y Verónica Lahitte, Daniel García Andújar, Paula García-Masedo, Pocho Guimaraes, Lola Lasurt, Dan Lie, Aline Motta, Antoni Muntadas, Paulo Nazareth, Mabel Palacín, Carlos Pazos, Mercedes Pimiento, Jorge Ribalta, Philip Rizk, Adrián Schindler y Eulàlia Rovira, Dierk Schmidt, Llorenç Soler, Ceija Stojka y Oriol Vilanova entre otros.

También se presentan obras, documentos y archivos que van desde el siglo XIII al siglo XX de colecciones particulares y públicas y se cuenta con intervenciones de (Tr)african(t)s, Helios F. Garcés y Miguel Angel Vargas.