"Liber Naturae" Carlos Forns a la Sala Parés

Casi veinte años después de su última muestra en Barcelona, Carlos Forns vuelve a la Ciudad Condal y presenta su primera exposición individual en la Sala Parés. LIBER NATURAE ocupa los espacios 1 y 3 de la galería y en ella se exhiben los trabajos de los últimos años de la producción del artista madrileño, combinando pinturas y esculturas con una selección de objetos, libros, rarezas y 'curiosidades parlantes' que conforman su propia colección. Todos ellos son fuente de inspiración y base en la construcción del Liber Naturae de Forns, para quien la actividad pictórica constituye una expedición científica y un viaje iniciático.

Con su pintura, Carlos Forns reflexiona sobre el concepto del flujo constante. El universo es un gran sistema de cambio continuo, donde sus partes y los seres que lo habitan se transforman y se entrelazan unos con otros en una danza perpetua. Ninguna forma es permanente, sino que se encuentra en infinita metamorfosis.

Forns se mueve entre la reflexión profunda y el juego de combinar elementos, especímenes u objetos de su colección, encontrados en viajes o durante investigaciones en el jardín del mundo. Los sobredimensiona, los combina estableciendo diálogos impensables, los transforma y metamorfosea con su mirada de explorador entusiasta. Es como si Forns comprimiera todas sus referencias e ideas en una crisálida gigante de la cual, después de la eclosión y como si se tratara del sombrero de un mago, emergieran miles de imágenes tras la brecha. A partir de todas ellas, establece redes y conexiones que se disponen en la tela, generando microcosmos que ejercen de enlace con los misterios de la creación y de la vida; algo así como expresiones del universo en miniatura que, además, se erigen también como imágenes del alma interior - del creador y de quien las admira.

En sus composiciones, la naturaleza cambiante de muchas de las estructuras proyecta geometrías imaginarias inspiradas en los diagramas herméticos de Giordano Bruno o en las imágenes geométricas minimalistas de Nicolás de Cusa. Todas estas apariciones permiten privilegiar la contemplación meditativa. Él las entiende como talismanes mágicos a partir de los cuales se construyen las metáforas y la transfiguración de la naturaleza. Como él mismo apunta, "se trata de interiorizar el universo para poder convertirnos en magos, en demiurgos capaces de crear conjuntamente con la naturaleza".